光荣游戏注册-光荣游戏-光荣游戏注册登录-红色文化系列展在广州艺博院开幕名家代表作还原峥嵘岁月(主管:QQ66306964 主管:skype live:.cid.6c7b79dae5ec9830)太古铭记英雄魂，传承英雄志，弘扬英雄气。木棉是广州市花，被誉为“英雄花”。今年3月，由广州市委宣传部主办的“英雄花开英雄城”2024广州传承弘扬红色文化系列活动正式启动。
3月15日，作为“红棉展映”板块之一的“英雄花开英雄城”红色文化系列展览在广州艺术博物院（广州美术馆）开幕。展览由广州市委宣传部指导、广州市文化广电旅游局主办、广州艺术博物院（广州美术馆）承办，分为“万水千山只等闲——广州艺术博物院藏红色主题美术作品展”和“恰同学少年——广州美术学院绘画艺术学院红色主题美术作品展”两部分，展出广州艺博院藏红色题材作品近30件及广美绘画艺术学院学生红色主题美术作品近百件。
广州是一座有着光荣革命传统、深厚红色基因的英雄城市。今年是红军长征90周年。长征是中国领导中国工农红军谱写的英雄史诗，是改变中国命运的惊天壮举。长征的胜利，开启了中国为实现民族独立、人民解放而斗争的新的伟大进军光荣游戏注册-光荣游戏-光荣游戏注册登录-。长征中，红军用热血和生命铸就的不朽的长征精神，是中华民族精神宝库的重要组成部分，是激励亿万中国人民为建设社会主义现代化强国、实现中华民族伟大复兴而不懈奋斗的强大精神力量。
“万水千山只等闲——广州艺术博物院藏红色主题美术作品展”精选院藏红色题材作品，精心挑选了近30件关山月、黎雄才、杨之光、廖冰兄等广东籍名家创作的红色作品进行展出。其中特别展示与长征相关的主题作品，并辅以丰富的辅助陈列资料。这些作品讲述了党和人民军队的光辉历史，依托作品，讲述故事，还原历史。通过欣赏展览，能了解红军从井冈山到长征的革命斗争过程，从中感悟到红军“万水千山只等闲”的坚定理想信念和英勇顽强的斗争精神，加深对革命历史和红色文化的认识理解。
展览的第一件作品就是杨之光的《不灭的明灯》，杨之光曾多次创作同题材作品，除一件为军事博物馆收藏外，其他同题作品为艺博院收藏，作品因被选入小学语文课本而广为人知。
在井冈山革命斗争时期，总结了湘赣边斗争的经验，在八角楼写下了两篇光辉著作，从理论上初步回答了有关中国革命的具体问题。《不灭的明灯》以为视觉中心。夜幕降临，坐在竹椅上，穿着单衣，披着薄毯，右手握着笔，左手挑起灯芯。凝视着眼前的星星之火，他连毯子滑落下来也未觉察到。
作品通过简陋的环境、灯光的营造和独特的挑灯芯动作的设计，再现了在革命创业初期，在危机重重的困难环境之中，点燃星星之火，以燎原之势发展壮大了革命事业的历史情境。画面中，挑灯芯的动作非常有寓意，此举瞬间照亮室内，象征着即将冲破黑暗、扭转乾坤的革命形势。正是这一细节，成就了这幅描绘形象的经典之作。
关山月曾创作了大量红色题材的精品，他擅长用新方法表现新题材、新内容。此件《英雄径》为关山月1983年创作，他用精湛的笔墨，淋漓尽致地在两张四尺整纸、高近3米的竖式空间上，描绘了井冈山山高入云的景貌。远处山峦起伏，近处茂林密集，树林中隐约可见一条通向山顶的羊肠小道，空中云雾缭绕，空灵之境引人遐想。近处浓重的墨色突出山体浑厚的体量感和质感，和远处山景的淡墨形成鲜明对比，空间感跃然而出，对角线式的构图匀满有气势，以凸显这一革命圣地的伟岸历史。其笔下的树木苍劲有力，展示了于山石缝隙中挺拔生长的顽强生命力，寓意红军不畏艰险的斗争精神，整幅画作立意高远，气势恢宏，体现了画家极强的艺术表现力。
油画家熊兆瑞创作的《黄洋界保卫战》是此次展览中另一件以井冈山斗争为主题的作品。1928年8月下旬，反动军队对井冈山根据地发起第二次“围剿”。30日晨，敌军向井冈山黄洋界哨口发起进攻。黄洋界位于井冈山主峰北面，扼山险要道，为井冈山五大哨口之一。留守井冈山的红四军第三十一团一部和第三十二团，在赤卫队和群众的支援下，凭险据守，连续打退敌人多次猛烈攻击。当天下午，红军以仅有的一门刚修复的迫击炮开始轰击。敌军误以为红军主力已到，慌忙撤退。黄洋界战斗的胜利，为红四军主力回师井冈山，打破军的第二次“围剿”创造了条件。《黄洋界保卫战》表现的即是当时战斗胜利后的场景。
本次展览另一件被选入小学语文课本的是雷坦的油画《飞夺泸定桥》。飞夺泸定桥，是红军长征中的一场重要战斗。画家用了近三个月的时间重走红军长征路，以亲身的体验，绘就了这件不朽的作品。他并创造性地使用正面构图法和平视视角描绘过桥红军，让观者有如置身于战斗场景之中，增强了真实、紧张的感受。
刘仑的作品《过岷山》是以红军长征中翻越雪山为题材，描绘了诗词《七律·长征》中“更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜”的情景。1935年10月，带领红军越过岷山之后，回顾长征，心潮澎湃，写下了《七律·长征》一诗。画家借鉴诗歌，运用自己的想象力，以生动的艺术手法表现了红军战士们越过雪山后胜利欢呼的情景，体现了诗歌中所展现的胜利的喜悦和革命的豪情。画家曾四次重走长征路采风，为日后创作长征系列作品积累了丰富的素材，又曾担任中国第一部彩色电影《万水千山》美术顾问。这幅作品构图上画家受到了电影画面的启发，以巍峨的雪山为背景烘托在前景的红军战士，高耸入云的山峰象征着红军在行军过程中克服的种种困难，也彰显了红军战士高尚的革命情操和不畏艰险的革命情怀。
黄国武是广东画院专业画家，其创作的《映红大南山》表现的是广东东部大南山的革命故事。大南山峰重峦叠，林密洞深，横跨揭阳市惠来县、普宁市和汕头市潮南区，面积约1500平方公里。这里是著名革命老区，彭湃、、李富春、邓发、古大存、方方等同志先后在这里领太古娱乐注册导过革命斗争，留下了光辉的足迹，传递了革命的薪火。1928年至1935年，大南山革命根据地坚持革命斗争长达8年，为中央苏区构筑了牢固的南方屏障。
剪纸艺术，是中国传统民间艺术之一，而传统广东剪纸则以佛山剪纸最闻名。传统的佛山剪纸以民间日用装饰为目的。到了20世纪五、六十年代，在文艺为大众服务、为政治服务的思想指导下，佛山剪纸以传统技法为基础，借鉴版画、宣传画等艺术形式，在主题、题材、语言和风格方面均有所创新。其主题主要包括再现光辉革命历史，歌颂祖国大好河山，表现人民群众奋发向上精神风貌和各族人民友好团结，以及宣传党和国家的方针政策。佛山剪纸的创作者们充分发挥自己的才智，创作出一大批既有地域特色又有时代特点的剪纸作品。这类作品在语言和风格上，具有鲜明简练、热烈昂扬的特点，也成为画报、杂志、展览会上最为常见的作品。
本次展览展出了张拔、谭伯潮、陈秋英等艺术家创作的《过雪山》《情深谊长》《陕北会师》等多件长征题材剪纸作品，通过作品所讲述和塑造的长征故事，再现中国人民在中国的领导从苦难走向胜利的艰苦历程，歌颂红军光辉卓越的历史功绩与无畏无惧的革命精神。
其中，谭伯潮创作的剪纸《情深谊长》表现的是长征路上，途经四川大凉山的中央红军严格执行党的民族政策，赢得彝族同胞拥护的历史。1935年5月，时任红军总参谋长兼先遣军司令员和彝族首领小叶丹以水代酒，“彝海结盟”。此后彝族同胞护送红军历经七天七夜通过彝区，不仅为红军飞夺泸定桥、强渡大渡河赢得了宝贵时间，也在彝区埋下了革命火种，帮助彝族人民建立了革命武装。
一直以来，广州美术学院绘画艺术学院重视红色传统教育，积极探索思政教育与专业教学结合的方式创办具象语言课程。该课程开办以来，历年组织学生创作了大量红色题材静物写生，主题丰富，内容现实，受到了社会各界的好评。通过这一课程，同学们进一步了解了革命历史，体会了我党在革命时期的艰苦岁月。通过挖掘物品背后所凝结的革命先烈的精神，提高了艺术语言的表达力和感染力。
今年是新中国成立75周年，爱国主义教育法也于今年1月1日正式实施。为推进爱国主义教育法落细落实，展现思政教育与专业教育结合的教学改革的阶段性成果，积极响应“英雄花开英雄城”系列活动，广州艺博院与广美绘画艺术学院联袂举办红色主题美术作品展，将近百幅学生作品进行展示。
本次展览的作品原型都是广州、汕头、梅州、汕尾等红色资源丰富的博物馆的展品，学生们通过现场研学、采风写生，以青年人的视角，创作艺术精品，描绘革命文物，传承红色基因。
蔡瑾《建国方略》画的正是孙中山先生的著作《建国方略》，对中国社会产生了积极而深远的影响，它被成为近代中国谋求现代化的第一份蓝图。它见证了我们国家一路奋斗至今、越发繁荣昌盛。时间给书本留下了历史的痕迹，在创作这幅作品时，青年画家运用了水彩和彩铅相互辅助去创作，通过水彩打底，彩铅浅上多次的叠加刻画，表现书本封面书皮的残破质感。再用重色和水彩去晕染和刻画上面的字体。在漫长的创作过程中，看着书本一步步成型，跃于纸上，感受到了孙中山先生对于中国的重大期望，和那个年代为如今美好生活做出的贡献。
蒋方馨《发报机》运用了水彩及彩铅，水彩先铺一层底色，再用彩铅进行刻画。发报机与其他物体来比形状很清晰，整体较简单，同时也十分考验刻画细节的能力。创作前画家了解到发报机是敌人严禁运输的设备，交通员冒着生命危险，历尽艰苦才把发报机运至中央苏区。交通员们通过编码和相应的处理技术进行远程沟通，传输指令或者机密内容。因此在通过这个物品仿佛看到了当年斗争中的惊险历程，让观众产生强烈的共鸣。
柯常忠《时代的印记》描绘的是民国时期的布鞋。鞋在红军长征时起到非常重要的作用，减少了长途跋涉中脚底的疼痛感，它是当年千万红军战士艰苦跋涉、浴血奋战的一个历史见证和象征。创作中，画家利用水彩与冷暖色彩铅相结合，再加上细节的刻画，让布鞋富有年代感。鞋在中国社会生活中形成了一种文化，它不仅体现了勤劳与智慧，更体现了革命精神，这幅作品不只是视觉上的感受，更是心灵上的思索。
陈江唯美《缝纫机》取材为中共中央汕头秘密交通中站旧址中的缝纫机。通过这样的视觉语言来展现历史原貌和历史形象，延续传统的革命精神。缝纫机为当时的红军制作了衣物，成为当时重要的军需品，具有深刻意义，映现了红军生活的韵味。构图上采用传统绘画的简繁、疏密、虚实的变化，画面中的点、线、面、色以轻重缓急、跌宕起伏的变化，体现音乐般的旋律感，使作品更具有生命力。
本次展出的百余件佳作，除了国画、油画，还有剪纸、书法、水彩等，作品中透出新老艺术家在技艺融合、风格类型、表现手法、材料运用等方面的突破，精彩纷呈，亮点突出。
一是精心展现历史真实。本次展出的作品突出了“史实”的客观叙事，作品所展现的历史细节和具象描摹都有历史真实，作者不仅认真学习历史，还到题材发生的“现场”去实地感受、搜集材料，作艺术呈现。在掌握一手文献基础上，做好“史境”的艺术表现，展出的作品体现出作者主观的艺术构思与审美造诣，不仅仅止于对历史事件和人物形象的简单摹写。不仅重在“写真”，更重在“传神”“铸魂”，反映长征和红军的历史。面对一件作品，传递了作者“史观”的价值表达，无论是叙事性还是抒情性的表现，皆须明确地显示出价值，实现作品意义的升华，在营造历史现场感中，融合了历史题材和艺术之美。
二是激情述说红色故事。展览充分彰显美术作品以美育人、以美化人的社会价值。从杨之光《不灭的明灯》到关山月的《黄洋界》和《过雪山》，从《飞夺泸定桥》到《红一连》，从《大南山革命石刻》到《烧地契》……此次展示的作品，循着长征与红军的红色经典展开，沿着星星之火的燎原之路，从宏大叙事到微观再现，从群体塑造到个体描摹，以“美术＋文献”的形式生动讲述红军长征的重要事件，在鸿篇巨制的叙事中倾诉激越的当代情怀，以新颖的视角和深入的刻画来塑造人物形象，每件作品都涌动着生命的激情，闪耀着理想的光芒，具有史诗性的精神特质。
三是热血传承红色创作。展览充分反映新时代“红色主题”的繁荣景象。本次展出作品不仅有老一辈名家的精品，更有新生代学子的力作。通过展览，让红色文化在传承中发展，在发展中创新，让参观者对红色文化有更深入、全面、客观的认知。在展览中能够形成相互交流、相互学习、相互激励的良好氛围。从展览作品可见，青年学子成为主题性美术创作的主力，显现出可贵的创作活力和探索精神。此次参展的作品当中，超过四分之三是在校学生所创作，可以说“青春状态”贯穿于整个展览中。在当今多元、开放、自信的文化语境下，艺术品类、艺术风格异彩纷呈，本次主题展览顺应了时代的发展和审美演进。学生们通过主题创作，不仅促进了自身水平的提高，更促使他们对文化使命的思考和精神品格的追求，思想和精神境界得到大大提升。
展览期间，广州艺博院还组织了丰富的公教活动，让观众可以更加方便地“赏英雄花、游英雄城、传英雄志、弘英雄气”，感受中国和人民军队“从井冈山到长征”的革命历程，领悟中国领导人民改变中国命运，走上民族复兴之路的历史选择。
策划红色巡展。“红遍花城——广州艺术博物院藏艺术精品巡展”于2024年3月15日-4月12日陆续在广州大学附属小学、广州市黄埔区玉鸣小学、荔湾区图书馆、中铁广州工程局集团第二工程有限公司进行巡展，使人民群众从美术作品中了解党的历史、学习党的思想、感受党的发展历程，也更加了解“英雄城”广州。同时也通过欣赏优秀艺术作品，提升对中华优秀传统文化及岭南文化的认知，坚定文化自信。
“带你看展览”部分，院方组织专业讲解，邀请党史专家、艺术家、讲解教育专员带领观众了解作品背后的故事。本次展览还将开展策展与创作分享、党史学习讲座等相关活动，并开展主题党日活动，组织党员参观学习；设计专题参观路线，组织青少年参观研学活动。
